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martes, 12 de marzo de 2013

Blog del día: PO.EX

PO.EX es un proyecto creado en Portugal para evitar la desaparición en el tiempo de un tipo de poesía que casi nunca queda registrada en formato libro. Se trata de aquellas creaciones de la llamada poesía "visual", o experimental, o que fue pensada para formatos diferentes al papel. Sin duda, una ardua labor de recopilación que irá creciendo en esta web con el paso del tiempo.

jueves, 20 de diciembre de 2012

Blog del día: 12Accionespara2012

12Accionespara2012 es un blog editado desde Madrid por el poeta Luis Luna. Su originalidad la encontraremos en forma de vídeos, grabaciones de acciones poéticas realizadas por Luna en solitario o en colaboración con diversos autores españoles y extranjeros. Un buen lugar para acercarse a esta vibrante manera de manifestación poética. Todas las entradas del blog están en la página principal, no necesitaréis de etiquetas o Archivo temporal para visitarlo.

martes, 10 de abril de 2012

Blog del día: Costa Dos

Costa Dos es un blog con el que disfrutaréis mucho. Encontraréis en él la poesía visual, los libros objeto o las instalaciones de Fernando y Manel Costa, así como información de sus trayectorias poéticas. Incluye, claro, muchas fotografías de sus creaciones y performances. La navegación os resultará sencilla gracias a la breve pero concisa lista de etiquetas situada en lo más alto de la columna lateral.

martes, 15 de febrero de 2011

Lecturas: Haroldo de Campos y las vanguardias

Fue Rodolfo Franco, poeta (y más) brasileño afincado en Mérida, quien primero me habló de su compatriota Haroldo de Campos (Brasil, 1929-2003). Más tarde, al profundizar en él, comprendí la ingente y variada creatividad de Rodolfo, que os recomiendo; además, siempre me ha parecido una persona entrañable.
   Mi primer encuentro directo con la poesía de Haroldo de Campos fue a través del libro Galaxia concreta (Universidad Iberoamericana, México, 1999), en el que trata de mostrarse lo que fue el movimiento poético brasileño de la “poesía concreta”. Y lo muestra bastante bien, a través de los manifiestos, artículos, poemas, traducciones y relaciones que mantuvieron los creadores de tal corriente vanguardista: Augusto de Campos, Haroldo de Campos y Décio Pignatari.
   Qué interesante para un poeta actual este movimiento, que fue mucho más allá de la poesía, o llevó la poesía hasta las artes visuales, escénicas e incluso musicales. También desde el punto de vista de la palabra escrita, la aparición de este movimiento supuso un cambio transgresor que, curiosamente, sigue siendo vanguardista más de 50 años después.
   En este libro tuve ya la suerte de dejarme impregnar y sorprender por la gran viveza en el uso de las palabras de Haroldo de Campos, por encima, a mi entender, de los otros dos poetas concretos citados en el libro. Qué disfrute leer sus tres poemas ‘en el salariodiario’, ‘Oda (explícita) en defensa de la poesía en el día de San Lukács’ y ‘call me Ismael’, poemas que compartiré con vosotros y vosotras en la sección “Poema del día”, de este mismo blog.
   Posteriormente, leí la antología Transideraciones (Ediciones El tucán de Virginia, Ciudad de México, 2000, ed. y trad. de Manuel Ulacia y Eduardo Milán). Para Haroldo de Campos, la poesía se sostiene como obra de arte por sí misma, sin necesidad de mensaje, en realidad cree que la propia construcción que es el poema es un mensaje en sí mismo. Estemos o no a favor, no es un asunto baladí el que plantearon los creadores de la “poesía concreta”, pues delimitaron claramente lo que para ellos era y no era poesía; de hecho, bajo este concepto, la mayoría de la poesía directa y de sentimientos, sin apenas construcción, que vemos en cientos de blogs y que tanto predicamento popular tiene quedaría fuera del amparo de la poesía.
   Sus primeros poemas juegan con el lenguaje tomando como referencia el universo simbólico mitológico y barroco. Estos me llegan menos, por propia ignorancia, pues no soy un gran conocedor de la mitología griega o del barroco, aunque algo se: habrá que seguir aprendiendo. Posteriormente su poesía pasa a ser mucho más sonora, visual y con relaciones de palabras sumamente arriesgadas. Esta parte me parece fascinante y, a la vez, muy divertida.
   Como no quiero extenderme pasaré a un asunto que tiene mucho que ver con Haroldo de Campos: las vanguardias poéticas. Siempre las ha habido: sin duda, Luis de Góngora lo era, aunque no se apercibiesen de ello los poetas coetáneos e inmediatamente posteriores y no fuese hasta siglos más tarde que su obra fue apreciada. La misma Generación del 27 española, con vocación de vanguardia, se unifica en torno a la figura de Góngora.
   Es imprescindible conocer las vanguardias para escribir poesía si no queremos perpetuar clichés del pasado, si queremos innovar en la medida de nuestras posibilidades. Por otro lado, éstas no surgen de manera caprichosa, sino por el esfuerzo y conocimientos de personas innovadoras que aprovechan su gran conocimiento de las tradiciones para transformarlas o transgredirlas. Las vanguardias, normalmente denostadas en su momento presente, son laboratorios de experimentación y convivencia entre creadores que nos demuestran, en el arte como en tantas otras cosas, que lo único permanente es el cambio. Más tarde, personas menos vanguardistas, como yo mismo, tomamos prestados sus conocimientos para crear y, de esta manera, les rendimos homenaje y difundimos lo que ellos y ellas mostraron.


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lunes, 20 de julio de 2009

Comentario sobre el libro de poesía visual 'Barbaridades in situ', de Sergio Pinto Briones

Barbaridades in situ (Emboscall Editorial, Vic, 2009), de Sergio Pinto Briones, es un reflejo de la barbaridad actual, un espejo minimalista de la experimentación del lenguaje hasta capacidades irónicas insólitas, un equilibrar y desequilibrar, un silencio fuera de toda pirotecnia y barroquismo visual donde los símbolos, los códigos y las palabras son los únicos protagonistas. En su búsqueda de ir más allá del lenguaje, el libro además adquiere la metamorfosis de convertirse en un objeto poema a través de la obra 'Pozo' donde una página del libro se extiende varias veces, asimilando la profundidad de un pozo, la virtud del lenguaje en sí. El artista valenciano Bartolomé Ferrando opina que “es un libro lleno de ideas, de sorpresas, de brillos” y, por su parte el performer y poeta experimental Clemente Padín agrega que “Barbaridades in situ es un libro efervescente, inquietante”. Según el poeta experimental catalán Eduard Escoffet: “Es un nítido homenaje a los padres de la poesía, pero, por sobretodo, una apuesta por el ahora y por la densidad de discurso”, en el que “leer es despertar de nuevo y con mayor vigor en los terrenos concretos”. Sergio Pinto Briones (Santiago de Chile, 1977). Reside en Barcelona. Tiene estudios de periodismo, Magíster en Literatura en la Universidad de Chile y Master en Documental Creativo en la Universidad Autónoma de Barcelona. Poeta experimental (también en net-art), artista y gestor cultural, ha colaborado en diversos medios escritos y en el terreno audiovisual ha incursionado en diferentes formatos: videoarte, documental, cortometraje, reportaje... Barbaridades in situ en su primer libro de poesía visual y actualmente está trabajando en su libro de poesía discursiva/concreta El balcón de la planta baja.