martes 30 de junio de 2009

Juan Carlos Mestre nos habla sobre el libro de poemas 'Pentimento', de Enrique Gracia Trinidad

Estas palabras no deberían oírse, tampoco verse, acaso solo intuirse como una transparencia sobre la otra verdad que refieren, la voz real de este libro en que se hace visible, conmovedoramente audible, la certeza de cuanto en él es duración de lo borrado. Poeta es el que se borra. Poesía en los límites de la excavación, un hallazgo que entre los ruidos del mundo devuelven al tacto de los encantamientos lo desapercibido, sus vínculos con lo que alguna vez fue sagrado y hoy, en la metamorfosis de las creencias, es restauración en la armonía de los cantos del porvenir.

Es la presencia del pasado lo que aquí retorna a hacerse cuerpo irradiante de símbolos, son las presencias amadas de lo lejano, es la poesía desafiando la linealidad del tiempo que le sobra a la muerte para instaurar un nuevo retorno, después de la melancolía de sus significados, a la utopía del pensamiento poético. Nada corrige los acontecimientos, ninguna mano borra el esplendor y la miseria de lo sucedido en los párrafos de esta vida de leyenda. Cada poema subraya una línea que pudo haber sido velada por la precaria voluntad sin conducta que cada época intenta imponer, sin lograrlo, a la desobediencia natural del poeta, del corregidor de futuro que hospeda en su conciencia crítica la voz del hereje frente a las preceptivas de lo canónico.

En este libro está el mar y el barco, y sobre ellos las estelas de la muerte, y sobre lo incorrecto de la muerte están los cielos que cambian la idea de finitud al destino de lo humano. No está la renuncia con su collar de cascabeles arrepentidos, ni se oyen en él otras voces que no sean las de aquellos que articularán los nuevos sentidos del porvenir, pronunciándolas con la certeza que alienta a los creyentes laicos del tiempo futuro. Está la poesía abriendo las puertas clausuradas a lo invisible, la llave que inaugura el espacio para un huésped, la que abre con su llama la posibilidad de las lámparas, las profundas luces del misterio y la visión, la experiencia ética de participar, sin daño, sin precio de realidad, en la ceremonia de lo desapercibido y secreto.

No restaura arqueológicamente Enrique Gracia Trinidad los signos yacentes bajo los estratos del discurso, ni injerta antiguos sentidos amputados al mito del arrepentimiento, sencillamente consolida su naturaleza en la ausencia, sacia la sed de lo extraviado en el camino, las múltiples vinculaciones entre lo aparente y lo desapercibido, es decir, la dialéctica misma de la poesía, la súbita presencia de cuanto algún día lejano es ahora la tensión emocional del poema.

Asamblea de voces, coro concertado de personas en sombra y sombras sin persona, en la república imaginaria donde los girasoles de Van Gogh vuelven a ofrecer su antigua semilla al porvenir solar de las fértiles cabezas del futuro. En tropel los caballos de Velázquez brotan de la sonrisa femenina de Leonardo. Los ríos de Manrique a cuyas aguas se arrojó Li Po para atrapar la luna. Lo desobediente contra la muerte, el arte de la vida. He aquí los inquilinos secretos de su esperanza, cuando la noche ha terminado y dice la primera voz del génesis: Levántese la estrella, desayune. Así retorna a ser lo que ya ha sido, y toda nuestra vida es otra vida, y nada es ya lo que parece.

Juan Carlos Mestre

Enrique Gracia Trinidad (Madrid, 1950). Sus publicaciones poéticas son: Encuentros, Canto del último profeta (poema coral), Crónicas del laberinto, A quemarropa, Restos de almanaque, Historias para tiempos raros, La pintura de Xu-Zonghui, Tiempo de Apocalipsis, Siempre tiempo, Todo es papel, Juego de damas y Sin noticias de Gato de Ursaria. En 2004 publicó Contrafábula (poesía reunida 1973-2004), también en Sial Ediciones, que reúne íntegras las nueve primeras publicaciones. En 2007 publicó su antología La poética del vértigo, con un estudio previo de Enrique Viloria. Ha publicado también algunos libros de prosa en colaboración con Soledad Serrano y distintos artistas plásticos, así como otras publicaciones sueltas.

Por algunos de sus libros ha obtenido diversos premios, tales como los accésits del Premio 'Adonáis', 'Rafael Morales' y 'Ciudad de Torrevieja'; y los premios 'Encina de la Cañada', 'Feria del Libro de Madrid', 'Blas de Otero', 'Bahía', 'Juan Alcaide', 'Emilio Alarcos'; además del Premio Internacional 'Vicente Gerbasi', al conjunto de su obra (Venezuela). Fragmentos de su trabajo han sido traducidos a varios idiomas y recogidos en distintas antologías. Se dedica a la divulgación cultural y al teatro y entre otras actividades, dirige el programa 'Poetas en vivo', de Obra Social Caja Madrid, en la Biblioteca Nacional española.

Poema del día: "romances del camino 10", de Ernestina de Champourcin (España, 1905-1999)

Un camino y dos huellas,
una ruta y dos pasos.
El tuyo, firme, abriéndola,
el mío vigilando
la sombra de los árboles
y el agua del regato...
El tuyo creador
junto al mío, anulado
por el ímpetu austero
que fluye de tu rastro.
-¡Paso mío, tan débil,
junto al tuyo, sagrado,
que ni los dioses borran!-.

En todos tus descansos
me hallarás cerca, fiel,
tendiéndote en mis manos
la pulpa de un frutal,
brindándote en mis labios
el zumo del reposo.
Quiero vendar mis pasos
para que busquen, ciegos,
el surco que has dejado.
Sólo existe un camino:
el que mis pies descalzos
recorren en pos tuya.
¡Quiero seguirte siempre
y recoger tu llanto!

Ernestina de Champourcin en Cántico inútil (1936) (Centro Cultural de la Generación del 27, Málaga, 1997, ed. de Milagros Arizmendi).

lunes 29 de junio de 2009

Poema del día: "Donde hay hielo", de Paul Celan (Rumanía, 1920-1970)

Donde hay hielo hay frescura para dos.
Para dos: por eso te hice venir.
Un aliento tal de fuego te rodeaba -
venías de la rosa.

Pregunté: ¿cómo te llamaban allí?
Me nombraste aquel nombre:
un viso de ceniza lo cubría -
de la rosa venías.

Donde hay hielo hay frescura para dos:
yo te di el doble nombre.
Tú abriste tu ojo debajo -
Un fulgor cubría el hoyo en el hielo.

Ahora, dije, cierro el mío - :
¡Toma esta palabra - mi ojo la dice al tuyo!
¡Tómala, dila como la digo,
dila como yo, dila despacio,
dila despacio, demórala,
y tu ojo - ¡manténlo abierto en tanto todavía!

Paul Celan, incluido en Obras completas (Trotta Editorial, Madrid, 2002).

domingo 28 de junio de 2009

Concurso literario 'Crónicas de Campo y Pueblo' 2009 (envíos por correo postal. Argentina)

El Museo Agropecuario de Iriarte llama a participar del concurso de relatos sobre el campo argentino y sus personajes, trabajos, herramientas, maquinarias, enseres y carruajes.

1.- La temática podrá apoyarse en la realidad o en la ficción; sin embargo deberá incluir elementos propios de la pampa húmeda, trabajos y modo de vida del presente o del pasado como aljibes, arados, básculas, estaciones, carruajes, fraguas, malacates o del estilo.

2.- Podrán participar aquellos que lo deseen sin límite de edad; cada concursante tiene la posibilidad de presentar hasta tres cuentos (con diferente seudónimo).

3.- Las obras a concursar deben ser inéditas y no estar pendientes de fallo de otro concurso ni en trámite de edición.

4.- La extensión mínima de la obra presentada será de 5 carillas o folios y la máxima, de 8.

5.- Deberá enviarse tres copias a máquina o computadora, en hojas carta, cuerpo 12 o similar, a doble espacio y firmadas con seudónimo. En un sobre aparte, que se adjuntará a los trabajos, figurarán los datos completos del participante (nombre y apellido, fecha de nacimiento, número de documento, dirección postal y de correo electrónico, y teléfono). En el exterior de este sobre sólo figurará el seudónimo y el título de la obra.

6.- Las copias de la obra, el sobre con los datos se remitirán por correo o en persona al Concurso literario 'Crónicas de Campo y Pueblo' en Arenales 1182 (1062) Capital. La presentación de trabajos cerrará el 15 de septiembre de 2009, tomándose como válida la fecha que indique el matasellos.

7.- Se establece un premio que consistirá en la edición de las obras ganadoras (con la entrega de ocho ejemplares a cada premiado) y en un estímulo pecuniario de la siguiente escala: Primer premio, 500 pesos; Segundo premio, 400 pesos; Tercer premio, 300 pesos; Cuarto premio, 200 pesos; y Quinto premio, 100 pesos.

8.- El jurado estará integrado por miembros de reconocida trayectoria en el campo de las letras. Las decisiones del jurado serán inapelables.

9.- La apertura de los sobres tendrá lugar en el Museo de Iriarte el segundo sábado de noviembre de 2009; en ese mismo momento se premiará a los ganadores. Los que no puedan hacerse presentes tendrán una comunicación personal.

10.- Los trabajos presentados no serán devueltos, por lo que se recomienda no enviar originales. Los trabajos que no cumplimenten estas bases, que los autores aceptan al momento de participar, no serán remitidos para consideración del jurado.

XXVII Concurso literario 'Los Cuentos de la Granja' 2009 (envíos por correo postal o electrónico)

1.- La Asociación Cultural Canónigos de San Ildefonso (Segovia), convoca la XXVII edición del concurso literario 'Los Cuentos de la Granja' de acuerdo a los dieciséis apartados que componen las presentes bases.

2.- Podrán participar todos los autores que lo deseen, tanto nacionales como extranjeros, debiendo estar las obras escritas en castellano.

3.- El tema será de libre elección, debiendo ser rigurosamente inéditos, no haber sido premiados en ningún otro certamen, no admitiéndose adaptaciones ni plagios y deberán ser presentados por su autor.

4.- Los trabajos se presentarán por triplicado, mecanografiados a doble espacio y a una sola cara. En el caso de enviarlo en formato electrónico (cedé o e-mail), se realizará en un archivo formato Word, el tipo de letra será Times New Roman, tamaño de fuente 12 y tendrá un máximo de 30 líneas por página. La extensión no será inferior a cuatro páginas ni superior a ocho.

5.- Los trabajos presentados se firmarán bajo seudónimo. La documentación del autor acompañará al trabajo en sobre cerrado, conteniendo los datos: título del cuento, nombre y apellidos del autor, domicilio, teléfono, dirección de correo electrónico y breve currículum. En caso de enviar el trabajo en formato electrónico los datos personales se incluirán en un
archivo, formato Word, aparte del trabajo.

6.- No se admitirán más de dos trabajos por autor y solo se podrá participar en una modalidad.

7.- El jurado del concurso adjudicará los siguientes premios en los siguientes apartados:
· Primer premio: 1.200 euros y una noche de hotel para dos personas en el Parador de San Ildefonso.
· Accésit: 400 euros y una noche de hotel para dos personas en el Parador de San Ildefonso.
· Premio local: 400 euros.
· Premio juvenil categoría A: 150 euros.
· Accésit juvenil categoría A: 100 euros.
· Premio juvenil categoría B: 150 euros.
· Accésit juvenil categoría B: 100 euros.

8.- Para optar al Premio local será requisito indispensable, aparte de los requisitos generales especificados en los puntos anteriores, estar empadronado en La Granja de San Ildefonso, como mínimo seis meses antes de la finalización del plazo de admisión de ejemplares, o ser socio de la Asociación Cultural Canónigos. Se deberá indicar en el sobre, o el e-mail, “PARA EL
CONCURSO LOCAL”.

9.- Al Premio juvenil en su categoría “A” podrán optar los alumnos de todos los centros de enseñanza de la provincia de Segovia cuyas edades estén comprendidas entre los 12 y los 15 años. Se deberá indicar en el sobre, o el e-mail, “PARA EL CONCURSO JUVENIL CATEGORIA A”.

10.- Al Premio juvenil en su categoría “B” podrán optar los alumnos de todos los centros de enseñanza de la provincia de Segovia cuyas edades estén comprendidas entre los 16 y los 18 años. Se deberá indicar en el sobre, o el e-mail, “PARA EL CONCURSO JUVENIL CATEGORIA B”.

11.- El plazo improrrogable de admisión de originales finalizará el 31-08-2009 (excepto para las modalidades Juveniles que será el 31-10-2009) admitiéndose los trabajos que lleven esta fecha en la estafeta de correos o en el E-mail. Los trabajos se remitirán a: Asociación Cultural Canónigos. Apartado de Correos nº 10. 40100-San Ildefonso (Segovia). España.
E-mail: accanonigos@gmail.com

12.- El fallo del jurado se dará a conocer durante el mes de diciembre de 2009.

13.- El jurado podrá declarar desierto el premio de una categoría si lo considera oportuno.

14.- Los cuentos premiados, más los seis que el jurado declare finalistas, quedarán a disposición de la Asociación Cultural Canónigos para la edición con ellos del XXVII volumen de Los Cuentos de La Granja y cualesquiera otras publicaciones de la Asociación Cultural Canónigos. Los restantes trabajos serán destruidos.

15.- Los premios se entregarán en acto público, siendo requisito imprescindible la presencia de los autores premiados o de algún representante que lo acredite, coincidiendo con la presentación del XXVII volumen de Los Cuentos de La Granja en la Gala Social de la Asociación Cultural Canónigos, en marzo de 2010 en el Centro Cultural Canónigos.

16.- La participación en este concurso supone la plena aceptación de estas bases, siendo la Asociación Cultural Canónigos la que determinará en cuanto a la interpretación de las mismas.

Poema del día: "Los púgiles mejicanos", de Charles Bukowski (Estados Unidos, 1920-1994)

veo el campeonato de boxeo mejicano
por la tele sentado en la cama
una fresca noche de noviembre.
he tenido un día estupendo en las carreras, he acertado 7
de 9, dos con poquísimas posibilidades.
da igual, ahora veo a los púgiles
emplearse a fondo, demostrando más valentía que
estilo
mientras en la primera fila dos tipos gordos hablan
entre sí,
sin prestar la más mínima atención a los
boxeadores
que pelean por su propia existencia
como seres humanos.
aquí sentado en la cama, estoy triste por
todo el mundo, por la gente que se deja el pellejo
en todas partes, tratando de pagar el alquiler a tiempo,
tratando de conseguir comida suficiente, tratando de dormir
de un tirón.
todo resulta agotador y no cesa hasta que te
mueres.
¡vaya circo, vaya espectáculo, vaya
farsa
desde el Imperio romano hasta la guerra franco-
india, y de allá hasta aquí!

ahora, uno de los chicos mejicanos ha
tumbado al otro.
el gentío grita.
el chaval se levanta a la cuenta de 9.
asiente al árbitro para decirle que está
listo otra vez.
los púgiles se lanzan uno contra otro.
hasta los gordos de la primera fila
muestran interés.
los guantes rojos golpean ferozmente el aire, las
caras y los fibrosos cuerpos
morenos.

entonces
el chico vuelve a caer.
queda boca arriba.
todo ha terminado.

el maldito combate ha terminado.

ahora no se sabe qué será de
ese chico.
por lo que respecta al otro, las cosas le irán bien
una temporadita.
sonríe en sintonía con el
mundo.

apago la tele.

poco después oigo disparos a lo
lejos.
la contienda de la vida continúa.
me levanto, voy a la ventana.
estoy preocupado, me refiero
a la gente y las cosas, a cómo van
las cosas.

luego me encuentro otra vez sentado en la cama, con infinidad
de sentimientos en mi interior que no alcanzo a
entender del todo.

entonces me obligo a dejar de pensar.
hay preguntas que no tienen respuesta.

qué coño, hoy he acertado 7 de 9 en las carreras, eso ya es algo
incluso en medio de un montón de
nada.

lo que hay que hacer es aprovechar la suerte que te venga de cara y fingir
que sabes más de lo que nunca
sabrás.

¿verdad?

Charles Bukowski en Escrutaba la locura en busca de la palabra, el verso, la ruta (Visor Libros, Madrid, 2005, trad. de Eduardo Iriarte).

sábado 27 de junio de 2009

I Concurso de poesía 'Editorial Poesía eres tú' 2009 (envíos por correo electrónico)

La Editorial Poesía eres tú convoca el I Concurso de poesía 'Editorial Poesía eres tú' 2009, en el que podrán participar cuantos autores y autoras lo deseen.

La extensión será la habitual en un libro de poesía. Podrá haber ganador y finalistas y serán publicados los libros elegidos. La fecha de entrega de originales finaliza el 15 de julio de 2009.

Poema del día: "El mal que dicen de ti...", de José Bergamín (España, 1895-1983)

El mal que dicen de ti
se lo dijo el aire al viento;
y el viento, con su lamento,
vino a decírmelo a mí.

¡Ay! Tú no tienes la culpa
ni yo tampoco la tengo,
de que seamos los dos
fantasmas de un mismo sueño.

José Bergamín en Hora última (1984), incluido en Antología poética (Editorial Castalia, Madrid, 1997).

viernes 26 de junio de 2009

Repaso semanal a los blogs y webs más interesantes

Lecturas y libros es un blog donde podremos encontrar unas magníficas reseñas de libros. Se trata de los libros que va leyendo el escritor chileno Rodrgio Pinto. No tiene índice, lo que entorpece un poco el seguimiento del blog; y eso que, curiosamente, las entradas están etiquetadas, pero la lista de etiquetas no está a la vista.

Zarandajas está editado desde Madrid por Irene, una persona muy relacionada, por lo que vemos, con el mundo de la poesía. El blog funciona como una bitácora personal, pero también podemos encontrar algún poema de su autora. No está indexado, la única forma de acceso es a través del archivo temporal.

Mareaxenaterra lo edita un gallego, pero desde Albacete. Es una bitácora en la que se habla absolutamente de todo, como veréis. Tampoco tiene índice, hoy no es el día, desde luego, y la única forma de acceso es, nuevamente, el archivo del blog. Eso sí, su autor sigue decenas de blogs.

Aguabella nos llega de nuevo desde Madrid. Es un blog cargado de imágenes que nos trasportan un mundo de magia y fantasía, con textos y poemas relacionados con ese género literario. Mantiene enlaces a decenas de blogs diferentes. Tampoco está indexado.

Blog poesía Fernando Sabido Sánchez es, como su propio nombre indica, el blog del poeta. Ha colgado poemas de algunos de sus libros editados. Y algo interesante que tiene son enlaces a antologías de diversos e interesantes poetas, muchos poetas, hombres y mujeres. Para perderse con gusto por el blog, vamos.

1 balcón con sol es, por fin, un blog que publica su lista de etiquetas. Lo edita una mujer llamada Elisa y podemos acceder en él a sus textos poéticos. También a algunas recetas de cocina de un amigo suyo, que delicia. El blog bien puede ser un poemario en formato electrónico, muy bien decorado con fotos.

Calaix de sastre es el blog de Maribel Sánchez, una activa poeta que desde Lleida organiza festivas actividades poéticas y que es bastante conocida por diversos mundillos poéticos del ciberespacio. Encontraréis valiosa información sobre las actividades en las que participa y también algunos poemas suyos.

Poema del día: "Hombre que mira a la luna", de Mario Benedetti (Uruguay, 1920-2009)

Es decir la miraba porque ella
se ocultó tras el biombo de nubes
y todo porque muchos amantes de este mundo
le dieron sutilmente el olivo

con su brillo reticente la luna
durante siglos consiguió transformar
el vientre amor en garufa cursilínea
la injusticia terrestre en dolor lapizlázuli

cuando los amantes ricos la miraban
desde sus tedios y sus pabellones
satelizaba de lo lindo y oía
que la luna era un fenómeno cultural

pero si los amantes pobres la contemplaban
desde su ansiedad o desde sus hambrunas
entonces la menguante entornaba los ojos
porque tanta miseria no era para ella

hasta que una noche casualmente de luna
con murciélagos suaves con fantasmas y todo
esos amantes pobres se miraron y a dúo
dijeron no va más al carajo selene

se fueron a la cama de sábanas gastadas
con acre olor a sexo deslunado
su camanido de crujiente vaivén
y libres para siempre de la luna lunática
fornicaron al fin como dios manda
o mejor dicho como dios sugiere.

Mario Benedetti en El amor, las mujeres y la vida. Poemas de amor (Visor Libros, Madrid, 1997).

jueves 25 de junio de 2009

2 de julio de 2009: Conferencia en el Instituto Cervantes de Madrid sobre los blogs y la literatura

Pincha la imagen para ampliarla.
El Instituto Cervantes está en Alcalá, 49.

Revistas literarias: 'Prosófagos', nº 2. 'La Urraka', nº 22.

Tras un exitoso primer número parece que la revista Prosofagia continúa su andadura, esta vez dedicada al cuento. Son 56 páginas con relatos de 14 autores y autoras de habla hispana procedentes de América y España. Puede leerse el línea desde dos plataformas diferentes o bien en formato pdf.





La Urraka

Otra revista que nos anuncia nuevo número es La Urraka, que, como ya sabréis, nos llega desde Colombia cargada de poesía y con algún relato. Y con su siempre amena e informativa columna lateral. A destacar la poesía erótica de nuestra amiga personal, la poeta peruana Rocío Santillana.

Poema del día: "Canto a Propercio", de Juan Carlos Cardozo (Colombia, 1960-1997)

Estos ojos vidriosos
han vuelto a la quietud
del silencio y la oscuridad de la noche
fríos y mordidos de fiebre
como una imagen encallada en el espejo de las aguas

han vuelto al río
para besar una vez más sus aguas turbias
amarilleando como una gran estela de mierda.

Mirar el río
de inmundicias
bañar mi rostro contra su luna impura
regocijándome
mirar este río inmenso, desmadrado y triste
que ha devorado mi pueblo.

La refrescante brisa alienta la tormenta.

Ay de los nocturnos, son sombras
empañadas de soberbia: sus ojos inflamados de una
espesa sangre oscura ven menos que Tiresias...
pero sentencian más que el viejo brujo.

Ay de los malditos, emparentados con
las bestias, ay de los poetas van y vienen del infierno
con demasiada familiaridad.

Su empalagosa voz chilla sin remedio.
Visiones que pugnan por disolverse en el tiempo,
desatar la lengua y perecer,
ciegos definitivamente en la radiante luz negra
de su espantoso canto:
El infame día de un hombre nuevo.
En este incesante juego de luz y sombras vivimos
épocas de escarnio:

Este es el canto a Propercio.
Versos al poder, versos para el nuevo poder
los tics de figuras emblemáticas que cantan la gloria de
impávidos guerreros o algún buen rey y sus manejos,
espantapájaros que nunca muestran sus ojos a los cuervos:
"siempre hubo poetas en los castillos, más precisamente
en las cortes, al lado de los poderosos.

Poetas ascendiendo la milenaria
burocracia imperial china (con uñas largas y retorcidas,
para indicar que no realizaban trabajos manuales) ".
Allí nada más ajeno a la poesía, Propercio.
Si ésta persiste titilando incandescente
en los ojos de un siervo
la poesía encuentra su día como si preparara un crimen;
La noche en que muere un brujo,
con una bella estrofa entre sus labios.

Juan Carlos Cardozo en Arquitrave (nº 40, volumen 7, año VII, Bogotá, diciembre de 2008).

miércoles 24 de junio de 2009

Dos libros sobre el Sahara: 'Estudios saharianos', de Julio Caro Baroja, y 'El imperio desierto', de Ramón Mayrata

Calamar Ediciones. Colección: Sgarit Biblioteca del desierto, nº 1. ISBN: 978-84-96235-28-1. PVP: 40 euros. Páginas: 592. Formato: 16 x 23 cm. Encuadernación: Cartoné al cromo con sobrecubierta

En el invierno de 1952, cuando se encontraba en Oxford, Julio Caro Baroja recibió la propuesta de realizar un trabajo de campo etnográfico en lo que entonces se llamaba el Sahara Español. Partió en noviembre de ese año y permaneció en el territorio de Saguia El Hamra y Río de Oro hasta febrero de 1953. Fueron meses de frenética observación, en los que reunió valiosas informaciones en sus entrevistas con personalidades y eruditos del territorio, hilvanó genealogías y linajes, detalló la composición de las tribus y familias, precisó la terminología geográfica, trazó mapas y esquemas e intentó comprender más problemas que pueblos, en la senda de Evans-Pritchard. El resultado fue este libro, publicado en 1955, que sigue siendo una excepcional monografía sobre la cultura tradicional del Sahara Occidental, donde los propios saharauis han encontrado noticia inestimable de los usos y costumbres extinguidos o a punto de desaparecer de una sociedad que aspira a constituirse como una entidad nacional.

Caro otorga a la tradición oral y a la memoria colectiva la categoría de fuente histórica. Aunque rehuye la generalización y nunca sobrepasa los límites de la interpretación histórica, el libro está lleno de intuiciones sobre el papel del linaje y de la solidaridad agnaticia en el orden social, la vida económica de las tribus, la construcción de la historia en las sociedades orales y el derecho de los nómadas regido por la costumbre. Quizás el capítulo más sugestivo es la fascinante biografía del Chej Ma el Ainin en el que analiza la función de los santones y la importancia determinante del mesianismo entre los nómadas; relata la epopeya de los sultanes azules y nos abre las puertas de Smara, la ciudad que lograron levantar en el desierto.

Calamar Ediciones. Sgarit Biblioteca del desierto, nº 2. ISBN: 978-84-96235-27-4. PVP: 22 euros. Páginas: 392. Formato: 16 x 23 cm. Encuadernación: Rústica con solapas con sobrecubierta.

Un joven antropólogo recibe el encargo de escribir la historia de un territorio lejano y exótico, del que existe escasa información, pues se encuentra velado por la ley de secretos oficiales. Sucede en los últimos años de la dominación colonial española del Sáhara. Cuando los saharauis se percatan de que se juegan su destino, abren las viejas maletas de piel y los cofres de plata donde guardan el legado de las tribus del desierto y ponen en manos del antropólogo manuscritos antiquísimos e ignorados, para que puedan ser presentados en el Tribunal de la Haya en defensa de su derecho a la independencia.

Son muchos los que consideran esta obra la novela clave sobre el fallido proceso de descolonización del Sahara, la descomposición del mundo colonial y la epopeya del pueblo saharaui. Su tema es tan vasto como un sueño incumplido, como la memoria colectiva de un pueblo. A través de la mirada del protagonista, fascinado por el desierto y la enigmática cultura de sus moradores, Ramón Mayrata explora lo que pudo ver con sus propios ojos como testigo privilegiado en aquellos días de tensión extrema. Asistimos a la irrupción en los mapas de un pueblo ignorado, el inicio del movimiento de liberación y del Frente Polisario, los titubeos de la descolonización, la “Marcha Verde”, la traición, el éxodo, el comienzo de una guerra brutal, que aún no ha concluido.

La memoria de un tiempo en el que saharauis y españoles combatieron juntos por un futuro en libertad. Por el desierto, que desafía a la realidad, la novela persigue la estela de tantos hombres y mujeres zarandeados por el destino, las huellas casi borradas de su devenir trashumante, los íntimos secretos de sus conciencias desconcertadas. Incluye un prólogo escrito especialmente por Ramón Mayrata para esta edición y se completa con el relato 'Aquel mendigo de la plaza Esbehiheh'.

Poema del día: "Lago Mayor", de Oliverio Girondo (Argentina, 1891-1967)

Al pedir el boleto hay que "impostar" la voz:

¡ISOLA BELLA! ¡ISOLA BELLA!

Isola Bella tiene justo el grandor que queda bien, en la tela que pintan las inglesas.

Isola Bella, con su palacio y hasta con el lema del escudo de sus puertas de pórfido:

"HUMILITAS"

¡Salones! Salones de artesonados tormentosos donde cuatrocientas cariátides se hacen cortes de manga entre una bandada de angelitos.

"HUMILITAS"

Alcobas con lechos de topacio que exigen que quien se qacueste en ellos se ponga por lo menos una "aigrette" de ave del paraíso en el trasero.

"HUMILITAS"

Jardines que se derraman en el lago en una cascada de terrazas, y donde los pavos reales abren sus blancas sombrillas de encaje, para taparse el sol o barren, con sus escobas incrustadas de zafiros y de rubíes, los caminos ensangrentados de amapolas.

"HUMILITAS"

Jardines donde los guardianes lustran las hojas de los árboles para que al pasar nos arreglemos la corbata, y que -ante la desnudez de las Venus que pueblan los boscajes- nos brindan una rama de alcanfor...

¡ISOLA BELLA!

Isola Bella, sin duda, es el paisaje que queda bien, en la tela que pintan las inglesas.
Isola Bella, sin duda, es el paisaje que queda del escudo de sus puertas de pórfido:

"HUMILITAS"

Oliverio Girondo en Calcomanías (1925), incluido en Antología de la poesía hispanoamericana contemporánea 1914-1970 (Alianza Editorial, Madrid, 1971).

martes 23 de junio de 2009

Artículo de Francisco Cenamor sobre la novela 'Un puente sobre el Drina', de Ivo Andric

Dicen las malas lenguas literarias que a Ivo Andric se le concedió el Premio Nobel de Literatura sólo por su novela Un puente sobre el Drina (Editorial Debate, Madrid, 1999). Leída la misma, mi conclusión es: feliz decisión, yo hubiese hecho lo mismo, sólo por escribir una obra así ya lo merecía.

A veces es difícil explicar cuándo estamos ante una obra maestra de la literatura. Leyendo la novela del escritor bosnio yugoslavo la sensación es de estar ante algo importante. Y creo que lo es, por diversos motivos.

Raros son los ejemplos en los que lo culto y lo popular se entrelazan de manera magistral. Las obras que permanecen en el inconsciente de los pueblos tienen mucho de mezcla entre ambos aspectos. Andric manifiesta en esta obra un magnífico conocimiento de la historia de su pueblo (país es un concepto difícil de usar aquí), de su historia social, religiosa y política. Expone un gran conocimiento, además, de las tradiciones populares y cómo fueron apareciendo y desapareciendo.

Para mi gusto, la novela histórica actual, tan de moda, abusa excesivamente de lo fantástico religioso y lo policíaco. En Un puente sobre el Drina estamos ante una novela histórica en la que los personajes centrales son un puente, el de la ciudad fronteriza bosnia de Visegrad, y un país, Bosnia, actualmente Bosnia-Herzegovina. Nos relata la historia de ambos desde el siglo XVI, en que comienzan las primeras visiones del puente antes de su construcción, hasta 1914 y la Primera Guerra Mundial.

Los relatos del comienzo sobre el lugar en que se asienta la ciudad de Visegrad y el de la construcción del puente son de una gran belleza. Es de destacar el ritmo vivo y alegre que mantiene la novela en todas sus partes, tal vez por la necesidad de contar una historia tan larga en apenas 400 páginas. Pero lo consigue, créanme.

Al estilo de Las mil y una noches, veremos aparecer decenas de pequeñas historias, unas muy cortas, otras un poco más largas, pero breves igualmente, en las que se cuenta lo universal desde lo cotidiano, la historia de Bosnia, desde lo cercano: el puente sobre el río Drina y las vidas de los personajes que lo transitarán o habitarán cerca de él. Y nos encontramos con una historia poblada de convivencia y conflicto de la diversidad, con instituciones gobernadas en diferentes momentos por turcos, serbios, bosnios, húngaros, alemanes…, unos al servicio de otros y viceversa.

Lo dramático, lo cruel e incluso brutal de la maldad humana, aparecen al lado del amor, la ternura y los valores más humanos. Las mismas religiones que conviven amistosamente durante decenas de años, pasan a enfrentarse a continuación. Memorables son las historias en las que los musulmanes observan perplejos cómo los cristianos se matan entre sí.

Y, una vez más, vemos la importancia histórica de los países europeos del Este, con culturas nacionales incluso más antiguas que las occidentales, que la española seguro. Como veremos en la novela, la riqueza y variedad cultural de la zona es impresionante.

Precisamente, el autor de la novela, Ivo Andric, es un claro ejemplo de esa variedad y riqueza. De padres croatas católicos residentes en Sarajevo, capital de la mayoritariamente musulmana Bosnia, nació bajo la dominación del Imperio Otomano y fue educado en Visegrad, la ciudad en la que transcurre la novela y que hace frontera con Serbia. Gran defensor de la unificación de Yugoslavia, sus estudios y trabajos como diplomático le permitieron recorrer y conocer los diferentes estados que la componían. Bajo la moderna e independiente dictadura comunista de Tito vio cumplido su sueño de unificación, y aunque ahora es considerado como el mejor escritor bosnio y el único que recibió el Premio Nobel en ese país, él siempre se consideró un escritor yugoslavo.

Poema del día: "Dioses", de Harold Alvarado Tenorio (Colombia, 1945)

Muchos eran más listos que nosotros.

Cuando los necesitan
les hacen venir golpeando la carraca,
trazan sus huellas sobre la arena
las flautas hablan sus voces.

Nadie les temía: habían fabricado sus rostros.

Harold Alvarado Tenorio en Ultrajes [1965-2005] (Arquitrave Editores, Bogotá, 2007).

lunes 22 de junio de 2009

Literatura en Red: Literatura rumana. Manuel Rivas y Margaret Atwood. Arthur Rimbaud. El amor en la literatura. Millennium. Juan Carlos Onetti. Y más.

ABCD las Artes y las Letras: Literatura rumana. Manuel Rivas y Margaret Atwood
Partiendo del libro de Ion Vartic Cioran ingenuo y sentimental (Mira Editores, Zaragoza, 2009), ABCD las Artes y las Letras hace un breve repaso de la literatura rumana del pasado siglo, así como un acercamiento a uno de sus autores principales: Emile Cioran (leer).

Dos ejemplos de autores que comparten la creación narrativa con la poética, algo que no suele ir de la mano, e incluso es denostado por muchos. Manuel Rivas acaba de editar en Alfaguara un nuevo poemario titulado La desaparición de la nieve (leer). Y otra mujer que comparte ambas pasiones es la canadiense Margaret Atwood, de quien Bruguera acaba de editar el poemario La puerta (leer).

Babelia: Arthur Rimbaud. El amor en la literatura
El poeta francés Arthur Rimbaud siempre ha sido considerado muy hermético por sus estudiosos. Ahora, por primera vez en castellano, podemos acercarnos a sus cartas completas para analizar su obra y personalidad, como nos recuerda el suplemento Babelia, gracias a la edición de las mismas por parte de Barril & Barral (leer), bajo el título Prometo ser bueno: cartas completas. Por cierto, que nos dejan un pdf donde podemos leer algunas de estas cartas (leer). Y nos informan también de algunas otras ediciones parciales anteriores de sus cartas (leer).

Destaca este suplemento, igualmente, lo que parece ser una moda muy actual: la edición de novelas con el amor como telón de fondo. En un extenso artículo nos hacen un muy interesante recorrido por la novela amorosa de todos los tiempos (leer). En esta misma línea, el chileno Luis Sepúlveda, autor de la novela El viejo que leía novelas de amor, selecciona ocho novelas que deberían leer quienes estén interesados en este género literario (leer).

El Cultural: Millennium. Juan Carlos Onetti
El fenómeno best seller siempre es algo sorprendente, y mucho más complejo de lo que algunos detractores suelen opinar. Eso sí, no olvido que en gran medida la publicidad pagada por la editorial suele ser muy importante en el proceso, pero también intervienen otros factores y, en ocasiones, ese no es el más importante. Desconozco cuales de estos otros factores intervienen en el éxito de la trilogía Millennium, del sueco Stieg Larsson, pues no la he leído. El Cultural nos narra la existosa aparición del final de esta trilogía, la novela titulada La reina en el palacio de las corrientes de aire, editada por Destino (leer). Dejo también el artículo en el que se hace crítica de la novela, a sabiendas de que, salvo honrosas excepciones, la crítica literaria honesta ha desaparecido en favor del elogio subvencionado (leer), que no sé si será este el caso, vaya. Además, podemos leer las primeras páginas del libro (leer).

Con motivo del centenario del nacimiento del escritor uruguayo Juan Carlos Onetti, se están celebrando en América y España numerosas actividades. El Cultural entrevista a su viuda, Dolly Murh, que nos acerca a su personalidad y hábitos de escritura y lectura (leer). Por otro lado, nos comunican que la revista Turia ha publicado un relato inédito de Onetti, descubierto recientemente por su hija (leer). Se titula El último viernes, y dejan que lo leamos también aquí (leer).

El Mercurio: Rodrigo Pinto
El Sábado, uno de los suplementos del diario chileno El Mercurio, nos recomienda la lectura de la novela del escritor chileno Rodrigo Pinto Tubab, editada por Alfaguara y que sucede en la mítica ciudad africana de Tombuctú (leer). Siempre es de agradecer que este olvidado continente aparezca en nuestra literatura.

Agorafobia, de Ysaías Núñez
Nos llega noticia de una nueva novela corta por entregas, publicada gratuitamente a través de Internet. Se trata de Agorafobia, una novela de terror y ciencia ficción ambientada en una Barcelona (Venezuela) del 2030, aproximadamente. Los capítulos se publican cada tres días. Está escrita por el narrador venezolano Ysaías Núñez (leer).

Poema del día: "Temor de abril", de Emilio Prados (España, 1899-1962)

¡Luz! -¿Tanta luz y tan lenta
y tan dulce y constante
y tan fiel, en la tierra?

¡Sol! -¿Tanto sol y no ciega
y no reduce al viento
y no agosta la yerba?

¡Flor! -¿Tanto aroma y se entrega
tan generosamente,
sin premio, a la belleza?...

De algo el tiempo se olvida
o de nada se entera,
o cauteloso y hábil
bajo este engaño acecha...

(Prudentemente el agua
se oculta en la alameda
y corre y corre y corre,
desconfiada y tierna:
avisando a la rosa,
despertando a la arena,
abrazándose al tronco
desmelenada, inquieta;
bajando a lo profundo
de la raíz, secreta,
para subir de nuevo
rápida mensajera,
a decir entre el musgo
y contar en las piedras
y desmayar su angustia
sobre el remanso abierta
y, gemir corre y corre,
avizora y señera,
los ojos sobre el cielo
y por tierra la lengua,
sin saber donde corre,
ni por qué su carrera...
Mas, corre, corre y dice:
-¿Tanta luz y tan tierna
y tan dulce y constante
en esta primavera?...
¿Tanta flor, tanto aroma,
tanto amor en la tierra?
¿Tanto beso en el aire?
¿Tanta flecha en espera?...
De algo el tiempo se olvida
o de nada se entera
o cauteloso y hábil
bajo un engaño acecha.)

Está en el cielo el alba,
como una herida abierta...
Cruza el monte lejano
una nube sangrienta.

Sobre sus altas hojas
ya en temblor, la arboleda,
hacia la luz que avanza
su batalla presenta.

Y el agua, corre y corre,
oculta en la alameda,
dejando en todo el campo
su brillo de culebra.

Como el agua, mi sangre,
corriendo por mis venas,
por despertar mis sueños
mis temores despierta.

(Un doloroso anillo
mi corazón aprieta...)
¡Algo mi cuerpo olvida
o, cauteloso, acecha!

Emilio Prados en Jardín Cerrado (Ediciones Cátedra, Madrid, 2000).

domingo 21 de junio de 2009

Los libros del Minotauro comienza a editar libros electrónicos

Pincha la imagen para ampliarla.

VI Concurso bienal de literatura' Barracas al Sud' de cuento con marco histórico 2009 (envíos por correo postal)

La Secretaría de Cultura de la Municipalidad de Avellaneda convoca el VI Concurso bienal de literatura 'Barracas al Sud' de cuento con marco histórico, en el que podrán participar escritores argentinos residentes en el país y mayores de dieciocho años.

La extensión máxima de los relatos será de cinco carillas. Se estable ce un primer premio de 1.500 pesos, un segundo de 1.000 y un tercero de 800. El plazo de entrega de originales finaliza el 31 de julio de 2009.

Podéis consultar las bases completas pinchando aquí.

XIV Certamen de poesía 'Mario Ángel Marrodán' 2009 (envíos por correo postal o electrónico)

La Asociación poética Marrodán convoca el XIV Certamen de Poesía "Mario Ángel Marrodán", en el que podrán participar cuantos autores o autoras lo deseen mayores de dieciocho años, siempre que sus textos estén escritos en castellano o euskera.

La extensión de los poemarios no será nunca menor de 300 versos. Se establece un premio de 900 euros para un libro en castellano y otro para uno en euskera. El plazo de entrega de originales finaliza el 15 de septiembre de 2009.

Para consultar las bases completas pincha aquí.

Poema del día: "Por favor", de Julio Espinosa Guerra (Chile, 1974)

díganles que no molesten
deseo dormir tranquilo unas horas más.
Es probable que no me entiendan
pero uno se acostumbra al silencio.
Ahora déjenme solo
y a los de afuera grítenles que estoy bien muerto
que no pienso resucitar.
Un detalle
al salir cierren la puerta
y súbanle el volumen a la radio
la canción que viene
me hace sentir vivo.

Julio Espinosa Guerra, incluido en La voz y la escritura 2006. 80 nuevas propuestas poéticas desde los viernes de la Cacharrería (Sial Ediciones, Madrid, 2006).

sábado 20 de junio de 2009

III Premio de microrrelatos eróticos 'Jeanne Traumnovelle' 2009 (envíos por correo electrónico)

La revista de arte y letras Academia de uñas, la asociación cultural Frutos del tiempo y El Institut Municipal de Cultura de Elche presenta el III Premio de microrrelatos eróticos 'Jeanne Traumnovelle', de acuerdo a las siguientes bases:

1.- Los trabajos serán escritos en lengua castellana y solo se admitirá uno por autor.

2.- El tema versará acerca de toda clase de erotismo.

3.- Los textos deberán ir firmados con el nombre y apellidos del autor, una dirección de correo electrónico y teléfono del mismo.

4.- Se valorará el humor, la agudeza y el sarcasmo.

5.- Se pide brevedad: 15 líneas máximo en formato Word, tipografía Times New Roman de 12 puntos y a doble espacio.

6.- Los textos se enviarán a la siguiente dirección de correo electrónico: jeannetraumnovelle@yahoo.es

7.- El plazo de admisión finaliza el 30 de noviembre de 2009.

8.- Este premio no podrá declararse desierto.

9.- Se constituirá un jurado de escritores miembros del grupo poético Abril 2005 que elegirán un cuento como ganador, al que se premiará con diploma y juguete erótico elegido por el vencedor dependiendo de su sexo y condición sexual.

10.- Se hará una selección de relatos que serán publicados tanto en la página web de Frutos del tiempo como en un libro.

11.- La participación en este concurso supone la plena aceptación de sus bases.

Poema del día: "Lo que tú quieras", de Javier Vázquez Losada (España, 1967)

Para Joaquina y Fernando

Te dije que no lo iba a hacer
que no iba a escribir sobre el roble
de las ramas hirsutas que vimos ayer
que no me apetece
que sí que te entiendo
que el roble lleva ahí más años
que tú y que yo
y que los mirlos que en él se posan
pueden contar más historias
de las que yo me puedo inventar
que lo suyo no es el silencio
ni en diciembre cuando el año
se vuelve intranquilo
en sus pequeños corazones.

Me da igual que sus ramas
guarden sus cantos
para que luego los oigamos
levantando la cabeza
más allá de los juncos
de las zarzas verdeadas
donde desaparece el río
Me da igual
ya te digo
oír a los mirlos en el roble
cantar de frío de hambre.
Y si quieres te cuento
que las pálidas sombras alargan
las grietas de su otoño
que las cosechas se derraman
donde la brisa no trae
un aroma dócil de limón
en el hondo bosque
de pájaros perfumes y hojas secas
...donde el roble los mirlos
y todo lo que tú quieras
nos vieron besarnos.

Javier Vázquez Losada en Casi sin querer (Baile del sol, Tenerife, 2009).

viernes 19 de junio de 2009

Repaso semanal a los blogs y webs más interesantes

Hipervínculos divergentes es un blog que pertenece a la asociación juvenil del mismo nombre, recientemente creada en Sevilla. En el blog tendréis pruebas de su activismo y entusiasmo, realizando eventos poéticos muy originales. En su columna lateral muchos contactos con editoriales, revistas y poetas.

El sueño de las palabras es el blog literario de Felisa Moreno. Lo edita desde Alcaudete (Jaen, España). Además de muchas cosas sobre literatura, el blog funciona como bitácora personal. Nos anuncia la publicación de su primera novela, La asesina de ojos bondadosos. Está bastante bien indexado.

Asqueados, resentidos y otros malos bichos es un blog que funciona muy bien como libro de microrrelatos, con la peculiaridad de que su autor toma como punto de partida de sus textos a personas, personas de nuestra vida diaria que van apareciendo de alguna manera. Está editado, igualmente, desde Jaén.

La caverna es otro blog que nos llega desde España, editado por alguien que lleva el apodo de Zemog. Está muy relacionado con la imagen, el vídeo y la fotografía. No tiene muchas entradas por lo que será sencillo de navegar y muchas de ellas son vídeos. En su columna lateral tiene interesantes enlaces relacionados con el mundo de la imagen.

Poeta Carlos Gargallo está editado por este poeta murciano. Encontraremos muchos de sus poemas, algunos acompañados de imágenes. Habla de otras muchas cosas, pero, por suerte, está indexado. Tiene, además, bastante información literaria en su columna lateral.

Soy consciente es el blog de la escritora Andrea Paparella, residente en Madrid. Además de otras muchas cosas interesantes que iréis descubriendo gracias a sus etiquetas, nos comunica que podemos ir leyendo una novela suya que está colgando por entregas en el blog y que se titula 'Nosotras'.

La biblioteca de los blogs es un impagable trabajo que está realizando desde hace unos meses Santiago, vasco universal residente en Cantabria. Está creando un índice de blogs por materias, y aunque va despacio, va, y podemos acceder a algunos blogs interesantes. Además escribe poesía y encontraremos algunos de sus textos, así como los de otros poetas. También información sobre su primer libro de poemas editado.

Poema del día: "La cena miserable", de César Vallejo (Perú, 1892-1938)

Hasta cuándo estaremos esperando lo que
no se nos debe... Y en qué recodo estiraremos
nuestra pobre rodilla para siempre... Hasta cuándo
la cruz que nos alienta no detendrá sus remos.

Hasta cuándo la Duda nos brindará blasones
por haber padecido...
Ya nos hemos sentado
mucho a la mesa, con la amargura de un niño
que a media noche, llora de hambre, desvelado...

Y cuándo nos veremos con los demás, al borde
de una mañana eterna, desayunados todos.
Hasta cuándo este valle de lágrimas, a donde
yo nunca dije que me trajeran.
De codos
todo bañado en llanto, repito cabizbajo
y vencido: hasta cuándo la cena durará.

Hay alguien que ha bebido mucho, y se burla,
y acerca y aleja de nosotros, como negra cuchara
de amarga esencia humana, la tumba...
Y menos sabe
ese oscuro hasta cuándo la cena durará!

César Vallejo en Los heraldos negros (1918), incluido en Obra poética completa (Alianza Editorial, Madrid, 1994).

jueves 18 de junio de 2009

Literatura en Youtube: Rodolfo Franco, Hugo Cuevas-Mohr. La esfera de los libros. Literalia Tv. Patty de Frutos. Poeta y poesía.

Rodolfo Franco

Hugo Cuevas-Mohr

La esfera de los libros

Literalia Tv

Patty de Frutos

Poeta y poesía

Poema del día: "Túnel del diablo", de José Ángel Valente (España, 1929-2000)

Salir de la noche, qué túnel,
para salir a dónde.

El túnel del diablo en las ferias del pueblo,
con la gran araña,
el esqueleto de fósforo luciente, la escoba,
la salida
a la impaciente hilera de los vivos.

Qué túnel de pueblo triste,
de poblachón abandonado
por el dios del lugar,
qué rito sin destino,
qué innominada víctima de nadie.

Salir, al cabo, de la noche.

Qué noche fatigosa con el rey de espadas
presto a la ejecución.

Qué proporción inicua de nuestra sangre
corriendo sola como un hilo tenue
de sangre en un desagüe
lateral de la vida.

José Ángel Valente en El inocente, incluido en (Punto cero) Obra poética (Alianza Editorial, Madrid, 1999).

miércoles 17 de junio de 2009

Basilio Rodríguez Cañada nos habla sobre el libro de poemas 'Sí, quiero', de Antonia Bernal

Afirmaba el poeta simbolista francés, Albert Samain, muy influido por Baudelaire, que hay atardeceres misteriosos en que las flores tienen alma. Y el alemán Heinrich Heine, considerado el último poeta del Romanticismo, sostenía que los perfumes de las flores son sus sentimientos.

Es indudable que las flores son seres vivos que, al igual que todos nosotros, nacen, crecen, se pueden reproducir y mueren. Existe por tanto un paralelismo absoluto entre la vida de las flores y la nuestra. Asimismo, el alma no sólo podemos entenderla como sustancia espiritual o inmortal de los seres humanos, sino también como principio sensitivo que da vida e instinto a los animales, y vegetativo que nutre y acrecienta a las plantas. Por lo que no debería costarnos conceder algo de verdad a los dos enunciados anteriores. En consecuencia, también tendremos que aceptar que hay personas especializadas en conocer el alma y los sentimientos de las flores.

Antonia Bernal es una de esas personas que tiene la envidiable facultad de comunicarse con facilidad por medio del lenguaje floral. Maneja como nadie las claves de su belleza, aroma, colores, conservación, etc.. Es especialista en ornamentar los momentos bellos de los demás con flores (el surgimiento de la vida, el amor, la alegría) y también las vivencias más tristes (el desamor, la soledad, la muerte). Porque las flores nos hablan cuando están cerca y, de alguna manera, se solidarizan con nuestro estado de ánimo o tienen la potestad de poder cambiarlo. Sus perfumes pueden resultar balsámicos y aplacar nuestras dolencias o, por el contrario, estimularnos psíquica o físicamente, incitándonos o excitándonos.

Por todo lo anteriormente mencionado, es agradable rodearse de flores. Y, por las mismas razones, también resulta muy grato conocer y frecuentar a personas como Antonia. Sus flores preferidas son el lirio blanco oriental, que es una variante de las azucenas; también las rosas, las calas comunes, que son lirios, el alhelí y los tulipanes. En definitiva, las flores blancas. Antonia nos cuenta que el aroma de la rosa es sutil; el del lirio, envolvente; el del alhelí es grandioso, y otras flores, como el tulipán, no tienen olor, pero irradian belleza.

Nos conocimos gracias a la intermediación de Santiago Tena, hace más de una década, y desde entonces he seguido el devenir vital y literario de Antonia, a quien sus amigos conocemos como Toñi. Esta mujer ha tenido una vida intensa y siempre se ha ocupado de hacer felices o de “sanar” a los demás, involucrándose de veras en los problemas de los otros, aun a costa de perder su propio equilibrio anímico o afectivo. Quizá por eso cuenta con numerosas amistades, de las auténticas, que velan para que nada malo le ocurra.

Es innegable que esta mujer tiene alma de poeta, pero hasta ahora no ha querido que aflore su poesía, la ha mantenido semioculta como un pequeño tesoro personal compartido con un escogido grupo de personas muy cercanas. Al dar el paso de su publicación, quizá desea cerrar una etapa o es posible que se esté abriendo a nuevas experiencias que vivir y compartir.

Lo primero que nos llama la atención de este libro es el título, Sí, quiero (Sial Ediciones, Madrid, 2009), que parece recordarnos la fórmula habitual de aceptación en la ceremonia de casamiento, o tal vez se trate acaso de la confesión pública de un amor. También, ¿por qué no?, podría estar aceptándonos una propuesta o respondiéndonos a cualquier pregunta. Lo llamativo, en todo caso, es el planteamiento positivista (afirmativo) del tema que fuere. Muy en consonancia con su personalidad altruista y generosa.

El libro está estructurado en tres partes: 'Emociones', de veintiséis poemas; 'Desconsuelos', de veintinueve; y 'Afectos', de treinta y cuatro. Ochenta y nueve poemas en total, que configuran una particular propuesta lírica. Los poemas están organizados por temas, desatendiendo el orden cronológico, describiendo un itinerario vital y emocional fácilmente extrapolable a casi cualquier lector.

Estos poemas empezó a escribirlos en 1992, coincidiendo con el nacimiento de Rodrigo, su hijo pequeño, y los últimos están fechados este mismo año, 2009. Casi veinte años ha tardado nuestra autora en dar por culminada esta obra, en la que recoge sentimientos y vivencias compartidos con diferentes personas que han pasado por su vida durante este largo lapso de tiempo.

Para Toñi, la poesía es un lenguaje necesario que hace que el corazón vuele. Y con sus poemas le gustaría incitar a sus lectores a una reflexión profunda que les haga tomar conciencia de sus emociones y sentimientos. Quizá para que se planteen compartirlos.

Las citas que encabezan muchos de sus poemas describen su intencionalidad e influencias literarias; lecturas y temas que ella analiza con sus propios versos. Y entre sus poetas de referencia nos habla de Mario Benedetti, José Hierro, Luis Cernuda, Santiago Tena, Alejandra Pizarnik

No pone títulos a sus poemas porque no los considera necesarios, ya que el poema debe describirse por sí mismo y descubrirse mediante su lectura. Además, muchos pueden engarzarse entre sí, como si de un largo collar de perlas se tratase.

Los grandes temas de su poesía son el amor y el desamor, que nos ayudan a descubrirnos en esencia y que transmiten lo mejor que llevamos dentro, incluso aunque de desamor se trate, ya que solemos recordar aquello que más quisimos, los mejores momentos compartidos.

Por último, la poeta espera que su poesía le permita seguir despertando continuamente a la vida, pero sin que le duela, porque la vida no se anda con contemplaciones.

Creo que, con este libro, Toñi hace un electrocardiograma a su vida, y a las nuestras, para analizar las huellas que dejan las emociones en nuestros frágiles corazones, hurga en el desconsuelo para averiguar que el dolor lo intentamos cauterizar con mil palabras, y termina afirmando que en los afectos buscamos siempre nuevos proyectos para mantener intacta la ilusión que descubrimos tiempo atrás, devuelta por un recuerdo pausado y dulce, por algo mágico, que hace enmudecer al aire.

Este libro, amigo lector, es un bellísimo ramo de versos como flores, con sus múltiples aromas y variado colorido, que puedes acariciar, para percibir su delicada textura; que puedes oler, para recuperar los aromas de la infancia y de la adolescencia, del amor y del deseo; que puedes abrazar, para recuperar, por un instante, aquello que perdiste para siempre; y que sentirás entre tus manos como suaves pétalos de rosas frescas.

Porque es un sueño sin fin / esperando el alba.

Basilio Rodríguez Cañada

Poema del día: "Elegía a mi padre. 3.Tu muerte", de Mark Strand (Canadá, 1934)

Nada pudo pararte.
No el mejor de los días. No la calma. No el océano meciéndose.
Seguiste adelante con tu muerte.
No los árboles
bajo los que paseabas, no los árboles que te daban su sombra.
No el médico
que te advirtió, el joven médico de pelo blanco que una vez te salvó.
Seguiste adelante con tu muerte.
Nada pudo pararte. No tu hijo. No tu hija
que te alimentaba y que volvió a convertirte en un niño.
No tu hijo que pensaba que vivirías para siempre.
No el viento que agitó tus solapas.
No la quietud que se ofreció a tus movimientos.
No tus zapatos que se volvieron más pesados.
No tus ojos que se negaron a mirar hacia delante.
Nada pudo pararte.
Te sentaste en tu cuarto mirando a la ciudad
y seguiste adelante con tu muerte.
Ibas al trabajo y dejabas que el frío se colase en tu ropa.
Dejaste que la sangre empapase tus calcetines.
Tu rostro se volvió blanco.
Tu voz se rompió en dos.
Te inclinaste sobre tu bastón.
Pero nada pudo pararte.
No tus amigos que te daban consejo.
No tu hijo. No tu hija que vio cómo menguabas.
No la fatiga que habitaba en tus suspiros.
No tus pulmones que acabarían llenándose de agua.
No tus mangas que arrastraban el dolor de tus brazos.
Nada pudo pararte.
Seguiste adelante con tu muerte.
Cuando jugabas con niños seguías adelante con tu muerte.
Cuando te sentabas a comer,
cuando te despertabas por la noche, bañado en lágrimas, tu cuerpo sollozando,
seguías adelante con tu muerte.
Nada pudo pararte.
No el pasado.
No el futuro con su clima benigno.
No la vista desde tu ventana, la vista del cementerio.
No la ciudad. No la terrible ciudad con sus edificios de madera.
No la derrota. No el éxito.
No hiciste nada salvo seguir adelante con tu muerte.
Acercaste el reloj a tu oído.
Sentías cómo te ibas yendo.
Te tumbaste en la cama.
Cruzaste los brazos sobre tu pecho y soñaste con un mundo sin ti.
Con el espacio bajo los árboles,
con el espacio en tu cuarto,
con los espacios que ahora estarían vacíos de ti,
y seguiste adelante con tu muerte.
Nada pudo pararte.
No tu respiración. No tu vida.
No la vida que quisiste.
No la vida que tuviste.
Nada pudo pararte.

Mark Strand en Aliento (Ayuntamiento de Lucena, Córdoba, 2004, trad. de Julián Jiménez Heffernan).

martes 16 de junio de 2009

Artículo de Francisco Cenamor sobre la novela 'Días de amor y de guerra', de Tahmima Anam

La primera novela de Tahmima Anam, Días de amor y de guerra (RBA, Barcelona 2009, trad. de Jorge Rizzo), está teniendo en los países occidentales un éxito inusitado. No es de extrañar si consideramos que la protagonista de la novela es una madre luchadora, al estilo de La madre de Máximo Gorki, que reivindica la presencia de las mujeres en la historia de sus países, un país mayoritariamente musulmán, para más señas.

Una mujer viuda, madre de dos hijos, se enfrentará no solamente a la supervivencia de estos, un chico y una chica que la embarcan en la lucha, sino a los acontecimientos históricos que vive su país, Bangladesh, a comienzos de los años setenta del pasado siglo, cuando se independizó de Pakistán, país que estaba sumido en una sangrienta dictadura. También la enfrentará a la posibilidad de un nuevo amor, después de diez años de viudez.

Acostumbrados a novelas en las que las mujeres musulmanas aparecen como víctimas de un férreo sistema religioso, en la novela de esta escritora bengalí encontramos mujeres musulmanas modernas que visten a su aire, juegan a las cartas e incluso toman whisky, a la vez que siguen el Ramadán como una costumbre social de su cultura.

La novela tiene una escritura bastante fresca y agradable, ligera, y eso que el narrador o narradora está permanentemente mostrándonos a Rehana, la protagonista, reflexionando en torno a todos los acontecimientos que atraviesa: la guerra, la amistad, la solidaridad, el exilio, el amor… Los acontecimientos cotidianos de la guerra por los que transitan los personajes están narrados de manera muy intensa, incluso con cierta intriga.

Interesante resulta también el que nos encontremos ante una novela de aventuras en la que la protagonista es una mujer musulmana, cuarentona, y en la que no importa su aspecto físico, más allá de lo meramente anecdótico.

Aunque me divertí leyéndola, he de reconocer que presenta un par de aspectos excesivamente irreales para ser una novela realista. Por un lado, el que todos lo miembros de la familia terminen la novela sin rasguño alguno, cuando a su alrededor los personajes sufren la muerte, la violación, la tortura… El otro aspecto me parece aún peor, pues la novela es excesivamente maniquea: los paquistaníes aparecen como malos muy malos, mientras que los bengalíes aparecen como mártires y héroes sin que el narrador o narradora, o alguno de los personajes, se pare a cuestionar el terrorismo que practican para conseguir la independencia de su país. Creo que si una novela es realista, debe ser escrupulosamente realista y estoy convencido de que el conflicto que describe debió de ser mucho más complejo de lo que la autora pinta.

Tahmima Anam nació en Bangladesh, en 1975, cuatro años después de la independencia de su país, y como la mayoría de los escritores actuales nacidos en áreas que estuvieron bajo el dominio de la corona británica, estudió en Londres, donde reside; otros lo hacen en Estados Unidos. Por esta novela ha recibido uno de los premios más importantes que se conceden en Gran Bretaña para jóvenes autores.

Poema del día: "Dos perros", de Charles Simic (Serbia, 1938)

Para Charles y Holly

Un perro viejo, temeroso
de su propia sombra
en un pueblo del sur.
La historia me la cuenta
una mujer casi ciega,
una cálida noche de verano
mientras las sombras
del bosque de New Hampshire
se deslizan bajo nosotros:
una calle extensa, un perro inquieto,
un par de gallinas polvorientas
y aquel sol cayendo a plomo
en un pueblo sin nombre del sur.

Me hizo recordar a los alemanes
desfilando ante nuestra casa en 1944.
El modo en que todos nos quedamos en la acera
mirándolos con el rabillo del ojo,
el temblor de la tierra,
el paso de la muerte...
Un perrito blanco corrió hasta el asfalto
y se enredó en los pies de los soldados.
Una patada lo hizo volar como si hubiera
tenido alas. Esto es lo que ahora veo.
La noche cayendo lentamente.
Un perro con alas.

Charles Simic en Desmontando el silencio (Ayuntamiento de Lucena, Córdoba, 2003, trad. de Jordi Doce).

lunes 15 de junio de 2009

'Premios, gloria y fortuna', un artículo del poeta colombiano Harold Alvarado Tenorio

Nada hay comparable a la gloria y más, si viene acompañada de metálico. Antes de la proliferación de los medios masivos de comunicación, se creía que la fama se ganaba por méritos, fuesen del bien y por supuesto, del mal. No hay, ni habrá Jesús sin Pilatos, yin sin yan, blanco sin negro. Ahora sabemos que no dura y puede obtenerse de mil maneras. E incluso, teniéndola, puede servir de nada, porque a nadie importa.

La fama, conocida por los romanos como Voz Publica, fue una de las hijas de la Tierra, habitaba en el centro del orbe, vivía en un palacio de mil aberturas sonoras por donde entraban y salían las voces, y era asistida en su vida diaria por la Credulidad, el Error, la Falsa Alegría, el Terror, la Sedición y los Falsos Rumores. Todo ello habita ahora en los treinta segundos de todos los televisores del mundo. Así la retrata Virgilio en los versos 173 a 186 de La Eneida:

Vestiglo horrendo, enorme; cada pluma
cubre, oh portento, un ojo en vela siempre
con tantas otras bocas lenguaraces
y oídos siempre alertas.
Por la noche
vuela entre cielo y tierra en las tinieblas,
zumbando y sin ceder al dulce sueño;
de día, está en los techos, en las torres,
a la mira, aterrando las ciudades.


Tanto es su empeño en la mentira infanda
como en lo que es verdad. Gozaba
entonces regando por los pueblos mil
noticias, ciertas las unas, calumniosas otras.

Si para hacerse rico no es necesario ser famoso, en el inframundo de la literatura, nadie puede serlo sin la fama y sin los premios que depara el poder y que el galardonado alcanza mediante la compra de sus libros, los viajes y el reconocimiento, si no del señor presidente, si de algunos de sus ministros, directores generales, confidentes, mayordomos y bien cierto, embajadores. Que yo sepa, desde el mismo Rubén Darío, una legión de escribanos y lameculos pretendidamente poetas han sido recibidos, en los puertos de mar y de aire, por los embajadores de sus respectivos países en aquellos otros donde van para promocionar sus tomos y venderlos a las bibliotecas públicas de cada república o dictadura. Hace poco, para dar un ejemplo, vi cómo un embajador ultra reaccionario, en una isla del Caribe recibía con toda clase de zalemas y prebendas a un chavo castrista de origen campechano, admirador en su tierna juventud de un dipsómano autoritario que le reveló los secretos de la nemotecnia, protegido desde sus posaderas por un ex presidente homicida benefactor de una pareja gay que labura en las Naciones Unidas, y publicista de toda clase de cartillas y falsificaciones de la historia colonial promovidas por una señora que nunca aprendió ballet y se dedicó a bailar por una emisora de radio pagada con dineros de los contribuyentes.

Sin embargo la gran ilusión, la ciertamente visible y aparentemente perdurable, la deparan los Premios sostenidos por las sumas en firme.

Cada país tiene los suyos, pero es España la que pone la marca más alta, con unos de 1.600, varios de los cuales son o Premios políticos (Cervantes, Reina Sofía, Menéndez Pelayo, Príncipe de Asturias, Premios Nacionales, Premios del Ministerio de Cultura, de las Juntas, Xuntas, Yuntas, Zuntas), o sociales, otorgados por Cajas de Ahorros, Alcaldías y Diputaciones, y los económicos, dedicados al mercado internacional del libro como los Casa de América de Poesía (6.000 euros); Generación del 27 (15.000); Ciudad de Melilla (18.000); TIFLOS (36.000); Jaime Gil de Biedma (16.000); Loewe (27.000); Fray Luis de León (12.000); Emilio Alarcos (15.000); Cáceres (6.000); Ferrocarriles (15.000) y Viaje del Parnaso (18.000), todos controlados por la mano inefable de Jesús García, alias Chus Visor; y los de “novela” Planeta, Nadal, Biblioteca Breve, Lara, Plaza y Janés, Lengua de trapo, Primavera, Alfaguara, etc., cuyas dotaciones económicas oscilan entre los 300 y 700.000 euros según la Guía de premios y concursos literarios, con 500 para narradores y unos 450 para poetas y sólo 62 para ensayo y 70 para teatro.

El 9 de setiembre de 1981, un año, diez meses y trece días antes de ganar el Premio Nobel, Gabriel García Márquez escribía que luego de una larga vida como periodista y escritor, tenía más de cincuenta años, sólo podía arrepentirse de haber ganado dos laureles, uno en 1954 patrocinado por la Asociación de Escritores de Colombia, con un cuento sin terminar, y el otro, en 1962, de la Esso Motor Company, con tres mil dólares de gaje, con una obra que no tenía título y hoy es conocida como La mala hora, porque según el emisario de los patrocinadores, “nadie había mandado ninguna obra que valiera la pena”. Nunca asistió a las premiaciones porque tuvo la impresión muy desapacible de haberse prestado a una farsa pública y una vez más a la promoción de una empresa que nada tenía que ver con la literatura.

Todo eso lo decía el genio de Macondo hace 28 años, cuando apenas se oía hablar en los medios de Borges, Cortázar, Gil de Biedma, Lezama, Guimarães Rosa, Ángel González, Carpentier, Onetti, Rulfo, Cabrera, Caballero Bonald, Paz, Vargas Llosa o Antonio Caballero y no habíamos pasado de la función del deslumbramiento a la edad del mercado y cabildeo y ni el Gouncourt, el Femina o el Medicis habían sido degradados a monarcas de la intriga como Álvaro Mutis, ni existía Hay Festival en Cartagena, ni la mejor revista del mundo era El Malpensante y el universo estaba poblado de libretistas Volpis, Fresanes, Birmajeres, Francos, Roncagiolos, Pazsoldanes, Vazques, Jaramillos, Bonetes y Abadesas, ni los críticos literarios eran redactores de planta o se alquilaban a las universidades bajo la férula de la diosa Ignorancia, ni los novelistas tenían columnas en periódicos y revistas para promocionar sus nombres.

Porque toda esta legión de beneficiarios de los erarios públicos, que escriben no por una necesidad ineludible sino para ganar concursos y prebendas, y garrapatean culebrones sobre cualquier cosa, incluso sobre poetas y asesinos de la conquista de América, deben tener presente que su gloria durara tanto como la de Manuel Terrín, un electricista de Córdoba que ha ganado la media pendejadita de 1.530 concursos, 500 de ellos de narrativa y es famoso por ser desconocido.

Ni Borges, Camus, Cervantes, Dos Passos, Dostoievski, Dreiser, Drieu la Rochelle, Faulkner, Flaubert, Forster, Genet, Greene, Hemingway, Huxley, Joyce, Lawrence, Machado de Asis, Martin du Gard, Mauriac, Montherlant, Orwell, Proust, Scott Fitzgerald, Waugh o Wilson, escribieron para que los invitaran a bailar merengue y soplar canutos en las Ferias del Libro y los Festivales de hoy. Escribieron bien porque dijeron las verdades de su tiempo, porque no fueron la voz de los establecimientos, y quienes leen saben que no mienten. Porque quien crea una voz, crea un destino y vivirá para siempre, como bien lo entendió Han Yu, un poeta chino que conocí en el siglo VIII, y me dijo:

Todo resuena cuando se rompe el equilibrio.
Las yerbas son silenciosas,
pero si el viento las agita, silban.
El agua calla,
pero si el aire la mueve, repica;
las olas mugen: algo las oprime;
la cascada se precipita: le falta suelo;
el lago hierve: algo lo calienta.
Son mudos los metales y las piedras,
pero si algo los golpea, rechinan.

Así el hombre.

Si habla, es que no puede contenerse;
si se emociona, canta;
si sufre, se lamenta.
Todo lo que sale de su boca
se debe a una rotura...
Cuando el equilibrio se fragmenta,
el cielo escoge entre los hombres
aquellos más sensibles y los hace hablar.

Harold Alvarado Tenorio, director de la revista colombiana de poesía Arquitrave.

Poema del día: "Este hijo mío siempre ha sido díscolo...", de Pedro Salinas (España, 1891-1951)

"Este hijo mío siempre ha sido díscolo...
Se fue a América en un barco de vela,
no creía en Dios, anduvo
con mujeres malas y con anarquistas,
recorrió todo el mundo sin sentar la cabeza...
Y ahora que ha vuelto a mí, Señor,
ahora que parecía..."

Por la puerta entreabierta
entra un olor a flores y a cera.
Sobre el humilde pino del ataúd el hijo
ya tiene bien sentada la cabeza.

Pedro Salinas, incluido en Antología poética (Alianza Editorial, Madrid, 2007, selec. de Julio Cortázar).

domingo 14 de junio de 2009

Concurso de cuento en homenaje a la Casa de las Américas 2009 (envíos por correo postal)

La Sociedad de Escritoras y Escritores de Argentina convoca de manera especial un Concurso de cuentos en homenaje a la Casa de las Américas (Cuba), en el que podrán participar todos los autores y autoras argentinos y cubanos, siempre que presenten sus textos en español.

Los participantes presentarán un libro de cuentos que ocupe entre 100 y 150 páginas. Se establece un único premio de 4.000 pesos argentinos o el equivalente en la moneda nacional. El plazo de entrega de originales finaliza el 30 de junio de 2009.

Podéis ver las bases completa pinchando aquí, o descargarlas pinchando aquí.

XI Certamen literario 'Letras de Baños' para prosa y verso 2009 (envíos por correo postal)

1.-Se distinguen dos modalidades:

Modalidad Prosa
Se aceptarán relatos cuyo contenido se limitará a un mínimo de 3 y a un máximo de 10 folios, sin que superen las 26 líneas por folio. Mecanografiados a doble espacio por una sola cara. Con la fuente Times New Roman del tamaño 11.

Modalidad Verso
Se admitirá un único poema, cuyo contenido deberá ser de 14 versos, como mínimo, y de 60 versos, como máximo. Mecanografiados a doble espacio por una sola cara. Con la fuente Times New Roman del tamaño 11.

2.- Podrá participar cualquier persona interesada en el Certamen.

3.-Sólo se podrá entregar una obra por autor y modalidad.

4.-Los participantes deberán entregar los trabajos en un sobre cerrado. En el que exclusivamente ha de constar: “PARA EL XI CERTAMEN LITERARIO LETRAS DE BAÑOS”, un seudónimo o lema y la modalidad en que concursa. Dentro de este sobre se encontrará el trabajo por quintuplicado, junto con otro sobre pequeño y cerrado también, en cuyo exterior figurará el mismo seudónimo o plica que en el sobre grande; y en cuyo interior se encontrarán los datos del autor, tales como: nombre, apellidos, domicilio, nº del DNI, teléfonos de contacto (imprescindible), dirección de correo electrónico, edad, profesión y una pequeña reseña autobiográfica.

5.- Los trabajos deberán ser originales y no haber sido premiados, publicados ni presentados a concurso con anterioridad al fallo del jurado.

6.-Los trabajos serán entregados en la Biblioteca Municipal o bien remitidos por correo convencional, nunca a través de e-mail, a: Biblioteca Pública Municipal 'Don Victoriano Mandado'.
Plaza Pizarro, s/n. 10750-Baños de Montemayor (Cáceres). España

7.-La fecha límite para la recepción de los trabajos no será posterior al 30 de junio de 2009. Se admitirán los envíos cuyo matasellos sea anterior al 23 de junio de 2009.

8.- Se establecen tres premios por modalidad:

Modalidad Prosa
1º Premio: 400 euros, estancia de una noche a media pensión y circuito romano en el Balneario de la localidad. 2º Premio: 200 euros, cena y alojamiento de un día. 3º Premio: 100 euros, cena y alojamiento de un día.

Modalidad Verso
1º Premio: 400 euros, estancia de una noche a media pensión y circuito romano en el Balneario de la localidad. 2º Premio: 200 euros, cena y alojamiento de un día. 3º Premio: 100 euros, cena y alojamiento de un día.

9.- El fallo del jurado se hará público, aproximadamente, tres semanas antes de la entrega de premios que tendrá lugar a finales de agosto de 2009.

10.- Los ganadores percibirán su premio sólo si son entregados personalmente a éstos en el acto de entrega de premios que tendrá lugar a finales de agosto de 2009 en Baños de Montemayor. En caso de no ser así, el premio quedará desierto.

11.-Las obras ganadoras del concurso pasarán a formar parte de la Biblioteca Pública Municipal 'Don Victoriano Mandado', desde donde se intentará difundirlas de la mejor manera posible.

12.- La organización del Certamen se reserva el derecho a modificar o resolver cuantas incidencias pudieran surgir durante el Certamen sin previo aviso.

13.- Todos los trabajos presentados se atendrán a lo expuesto en estas bases íntegramente. En caso contrario quedarán eliminados automáticamente. La participación en el Certamen supone la aceptación de estas bases.

Para más información acerca del Certamen pueden dirigirse a: Ayuntamiento de Baños de Montemayor a través del teléfono 927 48 80 12 o mediante e-mail: bibliobanos@hotmail.com

Poema del día: "Ahora quiero quedarme aquí...", de Sacra Leal (España, 1964)

Ahora quiero quedarme aquí,
llorándome hacia dentro,
sobre los zapatos,
entre las sábanas.
Desencadenándome en una tormenta
de imprecisos balcones.
Agrietada, infinitamente taciturna,
lejos del mundo y su memoria,
como flotando sobre el asfalto,
sobre el diario enigma
que me empuja a respirar.

Sacra Leal en La revolución del llanto (Ediciones Torremozas, Madrid, 1994).